Orianne Ciantar Olive est une artiste multidisciplinaire diplômée en cinématographie, en criminologie et en journalisme dont la pratique est basée sur la recherche.
Sa démarche est ancrée dans la transdisciplinarité, à l’image de son parcours. En dénominateur commun, un rapport sensible au visuel et un goût prononcé pour l’enquête. Après plusieurs années de photojournalisme, puis de journalisme en tant que rédactrice en chef, elle a opéré une rupture avec son métier en réaction aux crises successives de la presse et du lectorat. En incapacité de pouvoir y apporter une réponse effective dans le cadre de ses fonctions, elle a entamé un glissement de terrain vers une pratique artistique fondée sur une méthodologie scientifique qui considère autant les archives que le travail de terrain. Un virage nécessaire qui lui permet d’interroger librement des pans de l’actualité qui lui apparaissent ignorés ou sous traités. Ses oeuvres à mi-chemin entre documentaire et anticipation s’articulent autour des champs de la contre-information, de la mise en mouvement du public et d’un principe de renversement/décentrement qui est devenu sa marque de fabrique. Elle développe une pratique engagée qui prend la forme d’essais autour de thèmes liés aux conflits, au devenir, à la biopolitique et à la représentation médiatique du monde.
Ses travaux s’appuient sur la photographie comme médium principal, articulée avec de l’écriture, de la vidéo, du son et l’utilisation de nouvelles technologies. Ils ont été montré au Centre Pompidou, à la Biennale d’Architecture de Venise, à Paris Photo, au salon Polyptyque, au Bal, à Photo Saint-Germain, au festival In Cadaques ou encore au musée MM Gerdau au Brésil. Elle est l’auteure de deux livres, Stuck In Here aux éditions Revers (US), et Les Ruines Circulaires aux éditions Dunes (FR).
Orianne Ciantar Olive is a multidisciplinary artist with degrees in cinematography, criminology and journalism, whose practice is based on research.
Her approach is rooted in transdisciplinarity, just like her career. The common denominator is a sensitive relationship with the visual and a strong taste for investigation. After several years as a photojournalist and then editor-in-chief, she made a break with her profession in response to successive crises in the press and its readership. Unable to provide an effective response, she began a shift towards a practice based on research and visual expression. It's a necessary shift that allows her to freely question areas of current affairs that she feels are ignored or under-reported. Her work revolves around the fields of counter-information and public movement, and on the principle of reversal that has become her trademark, she develops a committed practice around themes linked to conflict, the future, biopolitics and the media representation of the world.
His work is mainly in photography, complemented and put into perspective by the use of sound, video, the augmentation of objects and the use of digital technologies. His work has been shown at festivals such as In Cadaques, ManifestO, Rencontres d'Arles, Photographiques le Mans and Photo Saint-Germain, in museums such as the Centre Pompidou and MM Gerdau, and at events such as the Venice Architecture Biennale and Le Bal.
09 novembre 2024:
POLYCOPIES (Paris)
Les Ruines Circulaires.
Stand des éditions DUNES.
Signature.
28 novembre 2024:
FRAC SUD (Marseille)
Les Ruines Circulaires. Lecture/projection/signature.
11 septembre 2024:
Le Bal, Paris.
Les Ruines Circulaires. Lecture/projection/signature.
À VENIR:
PICTO New York
Bourse d'Aide Individuelle à la Création, Drac Paca, 2024.
Sélection du prix Polyptyque 2024, Centre Photographique Marseille.
Finaliste de la résidence du Musée de l'Armée, Paris, 2024.
Finaliste du prix PH Museum 2023.
Résidence de création CLAIRVAUX, un projet soutenu par la DRAC Grand-Est, 2023-2024.
Bourse d'aide à la création, Centre Georges Pompidou, 2023.
Bourse CNAP 2022 de soutien à la création documentaire.
Lauréate Mentorat Les Filles de la Photo, 2022.
Lauréate prix Maison Blanche, 2022.
Lauréate Festival ManifestO, Toulouse, 2021.
Lauréate 2011 «30 UNDER 30 WOMEN PHOTOGRAPHERS».
Mention spéciale du jury. Rehabimed/Photomed 2012.
Award 2014 of International Kontinent photo awards (USA) on
«editorial/documentary» for «Le chant des sirènes»
2024: Les Ruines Circulaires. Éditions DUNES. Lancement officiel le 4 juillet 2024 à l'occasion des Rencontres d'Arles.
2023: Stuck In Here, un décentrement du regard. REVERS éditions.
2024: Talk with Pascale Obolo (The eyes), Paris Photo, Paris.
2024: À l'infini des ruines, exposition Photodoc, Hôtel de l'industrie, Paris.
2024: Créer en anthropocène, Symposium. En conversation avec Michel Agier, Christine Delory Momberger, Valentin Bardwil. La Sorbonne Paris Nord.
2024: SOMA, Clairvaux. Huit salles d'exposition, sept installations. Création réalisée en binôme avec Nicolas Serve. Un projet initié et soutenu par la DRAC Grand-est. Ancienne Abbaye - Maison centrale de Clairvaux (Aube).
2024: Les héros meurent parce que le monde tourne, salon de photographie contemporaine Polytpyque, Centre Photographique Marseille.
2024: Les ruines circulaires, Galerie Maupetit-Actes Sud, Marseille. Exposition du 24 mai au 22 juin 2024.
2023: "En conversation" avec Sonia Voss, sur une invitation du BAL x CNAP. Le Bal, Paris.
2023: Les Ruines Circulaires, Quai Solférino, Paris.
Dans le cadre du programme Les Filles de la Photo (soutenu par le ministère de la culture).
2023: Les Ruines Circulaires, Photo Vogue, Milan, Italie.
Dans le cadre des projections PH Museum.
2023: Loin de la terre, l'Hydre aux mille têtes, Marseille.
Exposition collective "Topographies intérieures", dans le cadre du festival PhotoMarseille.
2023: Les Ruines Circulaires, Photo Saint-Germain.
Galerie Antoinette Fouque, dans le cadre du programme Les Filles de la Photo (soutenu par le ministère de la culture). Paris.
2023: Raconter la guerre autrement, un décentrement du regard.
La nuit de l'année - Rencontres de la photographies d'Arles (voir le film).
2023: A Cœur, Festival Hors Pistes, Centre Georges Pompidou, Paris.
2023: Sous les étoiles d'Andromède, Les Photographiques, Le Mans.
2023: After War Parallax, Biennale d'architecture de Venise, Italie.
2022: Nos Printemps Intranquilles, Prix Maison Blanche, Photo Marseille.
2022: L'amour dont nous rêvions, exposition collective "SOON", Marseille.
2021 : Sous les étoiles d'Andromède, Festival ManifestO, Toulouse, France.
2020: Sous les étoiles d'Andromède, curated by Ann Jastarb, Minneapolis photo art center, USA.
2019: Sous les étoiles d'Andromède, Festival In Cadaquès, In Cadaques, Spain.
2019: Absence(s), Group show Pose 37, « 36 » GALLERY, Rencontres d’Arles, ARLES.
2018: La chair et l'âme. Group show Soon, Rétine Argentique, Marseille
2017: Forever and (n)ever. Group show Soon, Marseille 3013
2017: Voyage en république. Group show Soon, Marseille 3013
2017: Lucky Jo. Solo exhibition. Palais des congrès, Marseille
2017: Lucky Jo. Solo exhibition. New York Art Fair, New York City
2015: The song of the mermaids, Head On international photo festival, Sydney, group show. Australia
2014: Chaos, IPF Independant Photography Festival, Melbourne, Australia
2013: Massilia Girls Connexion, MP2013, Art center J1. Marseille. France
2013: Massilia Girls Connexion, MP2013, Galerie Le Ryad, Marseille. France.
2009: My american dream, les Furieux, Paris. France.
2008: My american dream, Group show, Dumbo festival, New York. USA.
2006: Japanese wandering, Photography Borderline Center, Tokyo. Japan. 2006
2004: «Existere», Festival international de la photographie, Alep, Syria.